Лентикулярная технология и визуальное искусство

Работы, выполненные с использованием лентикулярной технологии, стали чаще встречаться в галереях и мелькать на выставках. Возможность выделить свои произведения с помощью необычных эффектов, вооружившись модным выразительным средством, выглядит заманчиво.

Лентикуляр на основе известной работы Сальвадора Дали.
К базовому произведению добавлен объём (3d-конверсия).

Не всегда первый опыт использования лентикуляра для реализации своих творческих замыслов удачен. Существует множество нюансов и технических ограничений, которые легко могут подрезать крылья творцу.

Люди искусства обычно предпочитают не погружаться глубоко в теоретически-технологические глубины непростого процесса, поручая непосредственное изготовление лентикулярных работ специалистам-лентикулярщикам. Квалификация специалиста и уровень его взаимодействия с художником во многом определяют успех.

Чаще всего такое взаимодействие ограничивается добавлением популярных эффектов к уже имеющемуся произведению. Обычно это простая смена кадров или эффект объёма (3d-конверсия), реже — анимация. Лентикулярная работа в этом случае является вторичной по отношению к базовому произведению.

Иллюстрация к обложке книги «Часы в индустриальном стиле: чудеса механики XIX — начало XX века»
Интерьерная версия.
Макет разработан специально для лентикулярной технологии.

Существует другой, менее распространённый подход, предполагающий создание произведения специально для лентикулярной технологии, с учётом её возможностей и особенностей. В этом случае талант художника должен быть дополнен высоким уровнем владения компьютерной графикой в сочетании с пониманием тонкостей оптики, печати и физиологии восприятия.

Перспективным может оказаться вариант высокого уровня взаимодействия художника и специалиста, при котором вся специфика будет учтена на ранних этапах работы над произведением.

В массовом сознании образ лентикулярной технологии формируется на основе наиболее распространённого, «народного» её варианта — «стерео-варио». Родившийся в недрах рекламной индустрии, этот термин прочно закрепился в медийном пространстве, где-то рядом с календариками-переливашками советского периода. Бо́льшая часть специалистов-лентикулярщиков работает именно в области рекламы, где можно обнаружить хоть какие-то «объёмы рынка».

В наши дни широкоформатное направление «стерео-варио» больше не является модной новинкой, развитие габаритных видеосистем вытесняет его с рынка рекламы. Коммерческий вариант технологии достиг определённого предела: инструкция к ПО и обучающие ролики позволяют быстро получать приемлемый результат, что делает процесс доступным, но дальнейшее развитие затруднено, так как требует высокой разноплановой квалификации.

«Рекламные корни» армии специалистов в сочетании с глобальным кризисом определяют подход к работе. Часто экономика становится доминирующим критерием при выборе оборудования и методов подготовки графики. Это влияет на качество: среднестатистический лентикулярщик предлагает технологию, соответствующую уровню 20–60-летней давности. Соответственно, продукт его взаимодействия с художником относится к той же эпохе. В этом легко убедиться, изучив выдачу социальных сетей по хештегу #lenticularart (99 % «арта» — это старый добрый «флип», смена 2-х кадров, привет из эпохи подмигивающих японок 60-х годов XX века).

За полвека многое изменилось: триумф цифровых технологий полностью преобразил печатное дело, сделав доступным запредельное, даже по меркам 20-летней давности, разрешение печати — важнейший параметр, определяющий пространственную глубину лентикулярных изображений. Развитие компьютерной графики дало массу невероятных инструментов, радикально расширив творческие возможности.

В рекламной индустрии эти новации не находят широкого применения: значительные затраты на технологические процессы профессионального уровня и высокая трудоёмкость подготовки качественных сюжетов не позволяют преодолеть бюджетный порог массового сегмента. Наметившийся выход профессионального сегмента лентикулярной технологии из тени коммерческого «стерео-варио» будет способствовать развитию этого направления, позволив ему занять заметную нишу в современном визуальном искусстве.